Pieza de Video-arte, resultado del proyecto de investigación-creación "La ciudad como matriz de territorios" registrado en la Vicerrectoría de Investigación
Video resultado del proyecto de investigación "Caminos del páramo". Grupo de pedagogía, tecnología y sociedad en las artes visuales. Departamento de Artes Visuales
Resultado del proyecto de investigación-creación "La animación como medio de creación para las Artes Visuales". Grupo de investigación "Pedagogía, tecnología y sociedad en las artes visuales" del Departamento de Artes Visuales.
Obra documental audiovisual sobre la tecnología y la creación en la animación experimental. Resultado del proyecto de investigación-creación titulado "La animación como medio de creación para las artes visuales". Grupo de investigación "pedagogía, tecnología y sociedad en las artes visuales". Departamento de Artes Visuales.
La Catástrofe del Presente es un video-ensayo que interroga la imagen de la catástrofe y la mirada que se impone ante esta imagen. Específicamente este trabajo aborda tres eventos catastróficos diferentes y sus imágenes: el desierto de Mojave con sus bases militares y su zona de ejercicios nucleares (Presente) , la toma del Palacio de Justicia (1985), la avalancha de Armero (1985) y la masacre de Chengue (2001). Estos eventos y sus imágenes forman reflejos y ejercicios de la mirada que son discutidos a través de imágenes de archivo, películas, fabricaciones y entrevistas a los camarógrafos que registraron las imágenes de dichos desastres. El video es resultado del proyecto de investigación-creación del mismo título, financiado por la Vicerrectoría de Investigación.
¿Qué relatos y qué debates representativos sobre Colombia ha hecho la revista Cromos en los 100 años que lleva circulando?
Es la pregunta guía de esta investigación, que pretende aportar nuevas miradas a la historia cultural de la comunicación y del periodismo. Con ocasión del centenario de la revista Cromos, que desde su fundación en 1916 ha circulado ininterrumpidamente, este proyecto busca reconstruir la historia de la publicación gráfica decana en Colombia y en América Latina, que a la vez es una historia sociocultural, política y económica del país creando un gran repositorio de información del que se derivarán varios productos dirigidos a un público amplio: 1) una plataforma multimedia que estará disponible desde enero de 2016, 2) una serie de 12 fascículos con la crónica del país visto desde Cromos, que se publicarán mensualmente insertos en la revista, 3) Un docu-argumental con la recreación de las distintas épocas de la revista, 4) una exposición con las 100 imágenes más representativas de Cromos, entre portadas, reportajes gráficos, caricaturas e ilustraciones, y 5) Un libro con los resultados de la investigación y el apoyo gráfico.
A través de la estereoscopia, el video revisita los lugares fotografiados por el estadounidense DH Ashton a principios del siglo XX enviado por la compañía noerteamericana Underwood & Underwood a realizar un tour a distancia por medio de la estereoscopia en Barranquilla Colombia. Estos videos son resultado del proyecto de investigación-creación "Espacio perceptivo de la imagen estereoscópica" del grupo de investigación Pedagogía, tecnología y sociedad en las Artes Visuales, Departamento de Artes Visuales.
Esta propuesta es derivada del proyecto El Arte de Proyectar PPTA 7018 realizado en la universidad Javeriana del 2014 al 2015, y consiste en la realización de un performace, que en su proceso de creación revisa, recupera, reutiliza, digitaliza y remezcla en vivo material de propaganda fílmico en 16 milímetros que fue adquirido por uno de los participantes en este proyecto.
Las cintas encontradas (más de 1000) se distribuyeron en Latinoamérica traducidas al castellano a través de servicios de información británicos y estadounidenses (USIS y COI, en concreto). Una mayoría de estos filmes de propaganda se produjeron por intereses regionales especiales de compañías multinacionales, otros por intereses geopolíticos en la región por parte de EEUU y UK.
El propósito es activar mediante re-actuaciones y nuevas filmaciones un diálogo con estas imágenes. Desmontar los dispositivos cinematográficos que construyeron diversas realidades. Se realizará una combinatoria de medios fílmicos, videográficos, y de los que se asocien a las artes electrónicas y a la intermedia.
